年轻人在B站追起"扶贫剧" 农村片能否真正占领主流市场？

　　由中央电视台、中共贵州省委宣传部出品，上影集团等联合出品的电视剧《花繁叶茂》日前在央视一套黄金档收官。上周该剧每集平均到达率2.724%，收视率1.408%，均位列黄金时段电视剧单频道收视指标首位。

　　2020年是全面建成小康社会和打赢脱贫攻坚战的收官之年，《花繁叶茂》《我的金山银山》等一系列扶贫剧亮相荧屏。这些正剧或轻喜剧风格、具有时代特色又接地气的剧目，令不少观众联想到上世纪80年代上海电影制片厂的“农村三部曲”。当年，《车水马龙》《月亮湾的笑声》《喜盈门》三部农村片令“八亿农民带笑看”，但在近些年，农村题材影视作品却鲜有叫好又叫座的案例。如何在做好内容同时赢得市场，农村题材影视剧的出路在哪里？

　　乡村题材回归主流影视市场

　　打开国家电影局官网上关于2020年1月（上旬、中旬）全国电影剧本（梗概）备案、立项公示，从影片标题和梗概内容可见，至少七八部影片和脱贫攻坚题材直接相关，有的影片直接将“扶贫”放在片名中。上海电影家协会副主席、上海戏剧学院教授石川分析，今年是全面打赢脱贫攻坚战最后一年，电影、电视剧上都有大量作品以此为主题。

　　6月6日，脱贫攻坚题材电视剧《最美的乡村》在央视综合频道开播，是今年度最受关注的乡村剧之一。在这之前，《一个都不能少》《我的金山银山》也已先后于央视、东方卫视开播。根据广电总局今年3月公布的名单，脱贫攻坚题材重点剧目就超过20部。

　　荧屏上如此密集地出现乡村题材电视剧作品，从时间上看暌违已久。“这一批农村题材电视剧的丰收，与国家的脱贫攻坚战略导向密不可分。预计未来一两年内，还会有大量的乡村影视剧涌现在各个平台上。”电视评论人、中国人民大学新闻学院博士何天平介绍，上一次有如此规模化的乡村剧要追溯到上世纪80年代末、90年代早期，与农村生活水平的提升以及电视的普及有关。当时，乡村地区慢慢成为收视高地，市面上涌现出一批反映乡村生活的作品，代表作如《篱笆·女人和狗》《辘轳·女人和井 》《古船·女人和网》等。进入新世纪以来，古装剧、玄幻剧、都市剧等兴起，开始成为荧屏的主流。“2000年以后，主流市场对乡村题材的挖掘没那么重视，当然也有《马向阳下乡记》等高分作品，但都是一个阶段零星出现的作品，是零散的，不成为现象。”何天平说。

　　因此，乡村题材几乎可以说是长期缺席于主流影视市场。“正常情况每年约有一两部这类电影，比如前些年的《十八洞村》《杨善洲》等，这些影片未必票房高，但品质不错。”石川坦言。如今农村题材电影大都依赖政府扶持，因此，“赶”特殊节点档期者常见。

　　农村题材和收视市场并不矛盾

　　历史上，乡村题材影视剧也不乏好的作品。上世纪80年代，上影拍过三部农村轻喜剧电影，都颇受欢迎。比如《月亮湾的笑声》寓教于笑，洋溢着浓郁的生活气息，导演特别要求演员必须熟悉农村生活。《喜盈门》曾是当年的票房冠军，导演赵焕章、编剧辛显令都有深厚农村生活基础。据主创回忆，影片在上海放映时，观众笑了四五十次；真正到了农村，笑声达到一百七八十次。如今看来，深入生活、扎根人民的创作方式，是影片成功的重要原因。

　　《喜盈门》

　　在上影集团副总裁徐春萍看来，三部影片最值得借鉴的是对当代生活的反映。“好的电影必须贴近生活，贴近人民，贴近观众。上世纪八十年代的电影、小说以贴近老百姓生活为特色，几部影片对中国当时现实的表现，正是观众们期待的内容，和他们有情感共鸣，让观众通过电影找到情感寄托，这是它们能够成功的重要原因。”

　　《月亮湾的笑声》

　　这一波乡村剧热潮，尽管是借政策东风而起，但何天平认为，在乡村题材长期缺席于主流电视市场的背景下，这无疑是一个好的契机。在他看来，从《人民的名义》一直到《大江大河》，一面是主旋律题材拥有了足够优秀的内容底色，另一面，主流市场对这类好品相的剧也呈现出相当高的接受度。“落到现在的乡村剧，这两年的变化是，受众的审美接受度是很高的。”

　　从今年已展播的乡村剧来看，改编自报告文学的扶贫剧《花繁叶茂》开播后口碑收视一路走高，豆瓣评分7.9，还意外俘获了年轻的B站观众。“农村题材影视剧叫好又叫座，与制作时的品相很有关系。”何天平分析，《花繁叶茂》是轻喜剧的调性，不那么宣教、生硬、刻板，且剧作、人物扎实，“剧中出现了很多生活中真实的人物形象，能给观众带来共情的空间”。不止于此，郭靖宇监制的《最美的乡村》在业内看来品相也值得期待。

　　在徐春萍看来，当年三部农村轻喜剧里的成功经验，也在《花繁叶茂》中得到了传承。“农村现在和以前很不一样，把这个故事放在农村还是城市，对今天的中国来说，不是影响市场的必然条件，我们考虑的还是故事、人物、情节如何让更多观众产生共情和共鸣，讲故事方式、艺术呈现风格如何能被观众接受。”她认为，今天的农村题材不妨处理得更艺术化一点，做到让观众喜闻乐见。

　　如果只以农村背景来看，近十年来国产影片里也不乏市场、口碑双赢的作品。石川认为，农村题材和市场并不矛盾。“现在要解决的是农村题材影片的市场化，怎么进入市场，找到自己的观众，产生良性投入和回报的商业循环。农村题材影片不能单纯依赖行政手段扶持，以后还是要更多地用市场手段解决。”

　　为农村片找到类型化入口

　　在当前的背景下，乡村题材影视剧是只拍给农村观众看的吗？石川指出，在商业电影市场上，传统意义上的农村观众已经不存在了。“随着影院覆盖到最基层，与其说农村观众、城市观众，不如说中小城市观众是市场主流。”他建议，要征服这些主流市场消费者，农村题材影片应该找到一个类型化的入口。“农村题材更像是一个过去的概念，进入现代市场需要找一个具体载体，我们熟悉的市场类型如青春片、动作片、喜剧、科幻等都可以和农村题材结合。”比如曹保平的《追凶者也》在偏远的西部村寨上演黑色逃杀；忻钰坤的《心迷宫》将悬疑题材和农村背景结合起来；毕赣的《路边野餐》将背景置于黔东南的小镇，带有浓烈的文艺和奇幻色彩。“为什么没人将这些成功的影片称为农村片，主要还是看待影片的角度不同。”

　　何天平认为，如果说上世纪90年代，农村观众在看乡村剧时，还要依托此题材寄托对于城市的想象；那么，随着城市化的进程与社会的发展，城乡的差异、文化的分野已慢慢消解。但无论社会如何变化，乡村这个空间场域始终是一个重要的社会单元，影视剧对乡村场景的叙事也一直有着本土性的特点。

　　“讲好中国故事，不仅是城市的故事，乡村题材也是一个值得挖掘、讲述的富矿。找到好的切入点后，主旋律影视剧也可以叫好又叫座。”何天平说。